“Mi sono recentemente domandato, a proposito di Grant Green, come mai siano necessari almeno due album per fargli suonare due accordi. Scarsa propensione armonica? Visione per lo più melodica dello strumento?”
Così Alessio - mio vecchio amico - rendendomi partecipe del suo interesse verso questo chitarrista (attivo soprattutto negli anni Sessanta*), che ha avuto da noi una limitata notorietà.
Scarsa propensione armonica e visione per lo più melodica dello strumento ritengo siano risposte più che ragionevoli.
Così Alessio - mio vecchio amico - rendendomi partecipe del suo interesse verso questo chitarrista (attivo soprattutto negli anni Sessanta*), che ha avuto da noi una limitata notorietà.
Scarsa propensione armonica e visione per lo più melodica dello strumento ritengo siano risposte più che ragionevoli.
Grant Green è chiaramente un discendente stilistico di Charlie Christian; dunque, il suo è un approccio ai soli con linee melodiche alquanto semplici, cantabili, nelle quali prevalgono ritmo, dinamica e passaggi "in ostinato"** piuttosto che rapidità, omogeneità e particolari dissonanze. Non obliquo, ma diretto, senza sofisticate sovrastrutture melo-armoniche.
Come articolazioni tecniche, usa più di altri chitarristi jazz, hammer on/pull off e glissandi, quindi più legati e fluidità e meno plettrata alternata e poderosi staccati.
Benché non rapsodico e inventivo come Christian, ebbe la brillante intuizione di dedicarsi al neonato soul jazz, pertanto propensione a parti e colorazioni groovy e bluesy, peraltro con un timbro asciutto e netto che ne aumenta l’incisività, quindi la sua attitudine a “cantare”, distinguendosi più facilmente.
Nel soul jazz e dintorni come chitarrista fu un precursore, insistendo in modo assiduo in questa direzione; in tal senso Wes Montgomery e George Benson con i loro dischi più semplici e “commerciali”, seguirono le sue orme.
Fece pure qualche disco d’intento concept, nei quali a fronte di un progettuale tema centrale virato a uno stile musicale (ma sempre assai filtrato jazzisticamente), offre un’ulteriore, aumentata, compatezza: gospel, latin e spiritual rispettivamente in Sunday Mornin (‘1962), The Latin Bit (1963) e Feelin' the Spirit (1963).
Come articolazioni tecniche, usa più di altri chitarristi jazz, hammer on/pull off e glissandi, quindi più legati e fluidità e meno plettrata alternata e poderosi staccati.
Benché non rapsodico e inventivo come Christian, ebbe la brillante intuizione di dedicarsi al neonato soul jazz, pertanto propensione a parti e colorazioni groovy e bluesy, peraltro con un timbro asciutto e netto che ne aumenta l’incisività, quindi la sua attitudine a “cantare”, distinguendosi più facilmente.
Nel soul jazz e dintorni come chitarrista fu un precursore, insistendo in modo assiduo in questa direzione; in tal senso Wes Montgomery e George Benson con i loro dischi più semplici e “commerciali”, seguirono le sue orme.
Fece pure qualche disco d’intento concept, nei quali a fronte di un progettuale tema centrale virato a uno stile musicale (ma sempre assai filtrato jazzisticamente), offre un’ulteriore, aumentata, compatezza: gospel, latin e spiritual rispettivamente in Sunday Mornin (‘1962), The Latin Bit (1963) e Feelin' the Spirit (1963).
Insomma, l’ascolto della musica di Green può essere propedeutico per chi vuole avvicinarsi al Jazz; Idle Moments (1963) per un più robusto Hard-bop, Green Street (1961) per il mio amico che vuole ascoltare qualche accordo di chitarra: essendo in trio giocoforza il buon Grant dovette farne qualcuno...
Green morì nel 1979 a 43 anni, e non pochi dischi postumi furono pubblicati; imperdibili Matador e Solid del 1964 con McCoy Tyner ed Elvin Jones.
* Fu molto operativo anche come turnista per la casa discografica Blue Note.
** Soprattutto in ambiente jazz sono chiamati - un po’ impropriamente – riff.
Questo suonare "in ostinato" nel corso dei soli consiste in brevissimi motivi melodici (nella tessitura frequenziale da media ad alta) reiterati molte volte in modo alquanto rapido, sovrapponendosi così al resto che scorrendo genera in quel frangente polifonie e poliritmi sempre cangianti, suscitando in questa maniera molto l’attenzione e la conseguente tensione che inesorabilmente si scioglierà: passaggi di notevole efficienza.
Green morì nel 1979 a 43 anni, e non pochi dischi postumi furono pubblicati; imperdibili Matador e Solid del 1964 con McCoy Tyner ed Elvin Jones.
* Fu molto operativo anche come turnista per la casa discografica Blue Note.
** Soprattutto in ambiente jazz sono chiamati - un po’ impropriamente – riff.
Questo suonare "in ostinato" nel corso dei soli consiste in brevissimi motivi melodici (nella tessitura frequenziale da media ad alta) reiterati molte volte in modo alquanto rapido, sovrapponendosi così al resto che scorrendo genera in quel frangente polifonie e poliritmi sempre cangianti, suscitando in questa maniera molto l’attenzione e la conseguente tensione che inesorabilmente si scioglierà: passaggi di notevole efficienza.
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